Fallen leaves es la película con la que Aki Kaurismaki ha sorprendido a la crítica este año 2023. Cuenta la historia de Ansa, una mujer soltera que vive en Helsinki. Trabaja con un contrato de cero horas en un supermercado, abasteciendo los estantes; luego clasifica el plástico reciclable. Una noche se encuentra accidentalmente con el igualmente solitario trabajador Holappa, un alcohólico. Contra todo pronóstico y malentendidos, intentan construir una relación. Como resultado, Holappa logra controlar su adicción al alcohol.
Esta historia que nos acerca a un encuentro de dos personas normales y corrientes de las que no esperarías encontrar algo que te llamara la atención. La película de Kaurismaki ha destacado por mantener la mirada del finlandés sobre la necesidad de unidad para sobrevivir ante la lucha de clases y todos sus tentáculos, algo que se refleja en una de las escenas más emocionantes de la película, un segmento que nos recuerda lo imprescindible de la sororidad como pocas películas contemporaneas.
Ante los doce miembros de un jurado, un magistrado da por finalizado el juicio a un joven de 18 años por haber matado a su padre, y les pide que se retiren a deliberar el veredicto. Si es culpable, será enviado a la silla eléctrica por homicidio en primer grado. La cara del acusado se superpone sobre la sala a la que todos acuden a reflexionar su dictamen y donde se desarrolla el resto de la película. Cuatro paredes para que una docena de hombres decidan sobre lo que al principio parece un caso sencillo de culpabilidad. Pero hay uno de ellos, el número 8, interpretado por Henry Fonda, que tras la primera votación manifiesta su desacuerdo, no por creer en la inocencia del muchacho, sino por tener dudas y considerar justo que se debata sobre la cuestión, debido a que la vida del acusado está en sus manos.
Doce hombres sin piedad, dirigida por Sidney Lumet en 1957, se basa en una obra de teatro que se adaptó a la gran pantalla por primera vez en ese momento. El papel principal está interpretado magistralmente por Henry Fonda, quien se encarga de representar el elemento que introduce la duda a lo largo de toda la historia y hace que se genere un debate constante entre todos los integrantes del jurado.
«Lo que más me gusta son los MONSTRUOS» de Emil Ferris. Esta es la historia de Karen Reyes, una peculiar niña de diez años que vive en la oscura Chicago de finales de los sesenta. Lleva un diario gráfico que refleja su pasión por las películas de terror de serie B y la iconografía de las revistas pulp de monstruos. Se retrata a sí misma como una niña-lobo vestida de detective y, como tal, se propone un día resolver el misterio que rodea el asesinato de su bella y enigmática vecina del piso de arriba, Anka Silverberg, una superviviente del Holocausto.»Esta es la historia de Karen Reyes, una peculiar niña de diez años que vive en la oscura Chicago de finales de los sesenta. Lleva un diario gráfico que refleja su pasión por las películas de terror de serie B y la iconografía de las revistas pulp de monstruos. Se retrata a sí misma como una niña-lobo vestida de detective y, como tal, se propone un día resolver el misterio que rodea el asesinato de su bella y enigmática vecina
del piso de arriba, Anka Silverberg, una superviviente del Holocausto.
Mientras Karen investiga el crimen, veremos pasar las vidas fascinantes e interconectadas de todos quienes la rodean: su hermano Deeze, cuyo alistamiento a Vietnam es inminente y a quien tortura un secreto del pasado; su madre Marvela, una mujer impredecible que ha sacado adelante a una familia parcialmente disfuncional; Sam Silverberg, el Rápido, baterista de jazz recién enviudado; el Sr. Gronan, casero del edificio y mafioso a tiempo parcial; Sylvia Gronan, esposa de este y conocedora de los secretos de la comunidad; el Sr. Chugg, un ventrílocuo de extrañas costumbres; y el extraño y conmovedor catálogo de amigos de Karen, reales e irreales a partes iguales.
Cuando las pesquisas de Karen se ramifiquen hasta llegar a la Alemania nazi, va a manifestarse claramente cómo pueden converger lo personal y lo político, el pasado y el presente, y cómo incluso el bien puede albergar una porción de lo monstruoso.
Esta es la historia de Diego y su perro Grunch. A Diego le gusta Claudia, Claudia se acerca a Diego porque le encanta Grunch. Diego y Grunch empezaron a salir con Claudia. Un día Claudia se puso enferma, se acabó el curso, cambió de instituto y no volvieron a salir, ya que empezó a salir con un chico.
Diego tiene un grupo, Bazofia. A Diego le encanta la poesía. Un día dio un concierto en un local donde conoció a Elisa. Pasaron los días y llegó la hora de hacer el segundo concierto. Allí estaban todos, Elisa, Nina, y también Claudia.
Un día Grunch se puso enfermo y lo llevaron al veterinario, tenía cáncer, pero que se podía curar si no estaba extendido…
Mezcla las preocupaciones típicas de un adolesctente común, su perro, el amor, la música, la poesía… Todo ello con un final que nos enfrenta a la vida misma, a la responsabilidad de tener un animal de compañía, a la responsabilidad afectiva de la gente que nos rodea y, por supuesto, a la importancia de los afectos, la compañía y aprender a querer a las personas y los animales.
En una biblioteca humana cualquier persona puede ser un libro, porque cualquiera de nosotros tiene algo que contar a quienes estén dispuestos a escucharla. De este modo, para celebrar el Día del Flamenco 2023 invitamos a Isabel Cantos, una bailaora que estudia en nuestro centro y tiene una vida dedicada al flamenco desde que era una adolescente.
Cuenta su trayectoria a un grupo de alumnos de 1º de Bachillerato B y C. Este libro está escrito en la indeleble tradición de la tinta oral. Con ella viajamos durante una hora intensa y emocionante. Abrimos el libro de Isa Cantos, bailaora.
Aquí podéis leer los relatos ganadores de este año. Ha habido un gran nivel. Las autoras ganadoras han sabido transmitir en sus relatos misterio, miedo, terror, tensión y sorpresa. Además de una serie de relatos estupendamente narrados.
PRIMER PREMIO
“EL CUADRO” de Alba Torres Sánchez (1º ESO-C)
Dicen los que lo vieron, yo no estaba, pero me lo dijeron….que en la famosa noche del 31 de octubre, le ocurrió algo a una niñita rica y muy egoísta llamada Amanda.
Antes de contaros lo sucedido, os explicaré un poco como era ella, sus gustos, etc. Amanda era una niña de familia exageradamente rica, que vivía en una casa enorme, espaciosa y muy elegante que destacaba en todo el barrio. La niña era egoísta, caprichosa y siempre se burlaba de todo aquel que simplemente no tuviese cosas caras. Pero aparte de que a Amanda le gustaba hacer sufrir a los demás, también amaba otra cosa, coleccionar cuadros.
Ella tenía un montón de cuadros ya que su familia era muy rica, hasta tenía un cuadro pintado por Pablo Picasso, que sin exagerar, podría costar 300 millones de euros, ¡Qué barbaridad! En fin, que le encantaba coleccionar cuadros y que tenía ya todos los que podía imaginar.
Amanda no sabía dónde podría conseguir más cuadros, investigó e investigó y finalmente encontró una tienda muy aislada, donde vendían cosas muy raras. Entró en dicha tienda con su padre y nada más entrar, quedó fascinada por un cuadro situado arriba del mostrador de la tienda, en el que estaba ilustrada una mujer preciosa, dibujada con colores muy vivos y bellos. Ni se lo pensó, cogió la enorme cartera de su padre y ¡Ala!, soltó un millón de euros de la cartera, por fin el cuadro, era suyo.
Iba caminando feliz a su casa con el cuadro en la mano, dando saltitos de alegría. Cuando llegó a su casa lo colgó en su pared y orgullosa vio como tenía otro para su colección. Cada vez que Amanda iba a su cuarto y veía el cuadro, le embargaba una extraña sensación de que ese cuadro tenía algo distinto al resto.
Pasaban los días, pero Amanda siempre notaba algo raro en el cuadro, no sabía cómo explicarlo pero a ella hasta le empezó a asustar de alguna manera. Ella no sabía porque le daba miedo ese cuadro, ¡Si era precioso!, pero algo, le daba mucha sensación… quizás la mirada… no lo sabía.
Llegó el 31 de octubre, Amanda estaba en el instituto, pero no se esperaba lo que se iba a encontrar cuando llegase a su casa. Al llegar, hizo lo primero que siempre hacía cuando cruzaba la puerta de su hogar, que era preguntar gritando: “¿Qué hay para comer?”. Pero desgraciadamente, nadie le contestó. Empezó a buscar a sus padres y muy asustada, buscaba, buscaba y buscaba, pero nada, no había nadie en su enorme casa. Salió a la calle y se quedó pálida….. ¡No había nadie en el barrio!, mejor dicho….¡No había nadie en el MUNDO!
No sabía lo que hacer, fue a su casa y vio que en el precioso cuadro que se había comprado hace unos días, había desaparecido la mujer. En ese momento, se paralizó de lo asustada que estaba. Escuchó un ruido, miró para atrás y no había nadie. Volvió a mirar al cuadro y vio que en él, había ahora mucha gente diminuta pintada, entre ellas, sus padres y sus amigos del cole. Toda la gente que había desaparecido estaba en el cuadro.
De nuevo, volvió a escuchar otro ruido detrás suya y…. ¡Madre mía, era la mujer del cuadro!. Le dio un golpe a Amanda y la dejó inconsciente.
Cuando se despertó, no sabía si habían pasado horas, días o solo segundos, pero de lo que si se dio cuenta, es que ahora era ella la que estaba dentro del cuadro. Toda la gente diminuta ya había vuelto a la vida real, pero ella ahora era la mujer del cuadro.
Pasaron años, muchos años y toda la gente del barrio daba por muerta a Amanda, sin embargo era ahora ella, la preciosa pintura que escondía una escalofriante historia. Esta es la historia de Amanda, pero… déjame explicarte porqué pasó esto:
Cuenta la leyenda (pero es verdad, es verdad), que existe una maldición que le puede pasar a cualquiera, que te metes en un cuadro y solo puedes salir la noche de Halloween. De modo que recuerden no comprar nunca cuadros en esta noche tan singular y misteriosa.
Colorín colorado, esta historia se ha acabado y el que piense que miento, que se caiga de su asiento.
SEGUNDO PREMIO
«El asesino de la máscara de pato» de Paula Blanco Arriaza (3º ESO-C)
Era la noche de Halloween, hacía viento y el cielo estaba cubierto de nubes que solo dejaban ver la luna llena. Yo me dirigía con mis amigos al parque de atracciones, ya que acababan de abrir una nueva atracción de Halloween que trataba de escapar de una casa. Estábamos emocionados porque íbamos a ser los primeros en probarla, puesto que no había nadie allí. Cuando entramos nos encontramos una carta que decía que teníamos una hora y veinte minutos para completar las pruebas y que por cada error que cometamos se eliminaba a uno al azar. Además había un mapa con las habitaciones de esa casa. Era una coincidencia que hubiesen ocho habitaciones, al igual que nosotros. Rápidamente nos dirigimos a la primera habitación para conseguir completar esa prueba. Tardamos un poco debido a un pequeño despiste. Con la llave de la siguiente habitación nos dirigimos hacia allí, pero… faltaba alguien. Volvimos a la habitación anterior y nos encontramos a uno de mis amigos en el suelo con un puñal clavado en la espalda y con una máscara de pato ensangrentada puesta en la cara. Parece que con eliminar a alguien se referían a matarlo… Además encontramos un mapa igual al que nos encontramos en la entrada, pero había un punto rojo justo en el lugar donde se encontraba el cuerpo. Asustados continuamos con las demás pruebas, cada vez quedábamos menos. Un rato después solo quedaba yo, estaba terminando de descifrar un código para salir, hasta que escuché un ruido. Era el reloj indicando que el tiempo había finalizado. De repente noté como un papel se deslizó hacia mí. Cuando lo miré, me quedé paralizada. Era el mapa de la casa con un punto rojo en cada habitación. La sala en la que me encontraba también estaba señalizada. Todos los puntos formaban la silueta de un pato. Después noté algo más a mi lado, era otra de las máscaras que se encontraban cubriendo el rostro de mis amigos. Ya era demasiado tarde para escapar cuando noté la presencia de alguien detrás de mí.
TERCER PREMIO
“La Mansión Embrujada” de Shantall Muñoz (4º ESO-C)
En la noche de Halloween Sarah y David decidieron aventurarse en un antiguo bosque que los lugareños habían evitado durante años. Se rumoreaba que, en esa noche, las criaturas del inframundo se liberaron y buscaban venganza.
Mientras caminaban entre los árboles sombríos, una luz tenue apareció en la distancia. Intrigados, se acercaron y encontraron una mansión abandonada, iluminada por las velas titilantes. La puerta crujió al abrirse, como si invitara a los curiosos a entrar.
Exploraron la mansión, escaleras crujientes los llevaron a un sótano oscuro. Allí, encontraron un libro antiguo que hablaba de un ritual para atraer a los muertos de vuelta a la vida. Rieron nerviosos, pensando que solo era una broma de Halloween.
Decidieron probar el ritual como una broma entre ellos. Para cuando terminaron de recitar las palabras, un viento helado llenó la habitación y sombras se retorcieron en las paredes. De repente, Sarah sintió una mano fría aferrándose a la suya. Se volvieron para ver figuras espectrales emergentes de las sombras, ansiosas por venganza.
Aterrados, intentaron deshacer el ritual, pero era demasiado tarde. Las criaturas del más allá los arrastraron hacia las profundidades de la mansión, donde se dice que sus lamentos aún se escuchan en las noches de Halloween.
MENCIÓN ESPECIAL
«Una invitación envenenada» de Ángela Blanco Arriaza (3º ESO-C)
Era la noche de Halloween. Esa noche en la que seres aterradores nacidos de películas,series o novelas cobran vida a través de rostros inocentes cubiertos de telas de distintos tactos, colores, anchuras…
Cada 31 de octubre suelo quedar con unos amigos de mi infancia, pero esta vez todo podría cambiar. Por la tarde recibí una carta de un tal Sr M. Aquel nombre no me daba confianza. La carta decía que me invitaban a una fiesta de Halloween, la cuál sería inolvidable. Estaba dudando si ir o no. Finalmente decidí ir. La carta no especificaba si podía ir con alguien o no, así que pedí a un buen amigo, el cual era como un hermano para mí, que me acompañase. Él sin pensarlo dos veces aceptó. A las nueve, nos recogería un coche para ir a nuestro destino. Al llegar, un paisaje sombrío nos acogió. Nos bajamos del coche. Un mayordomo nos recibió a la entrada. Esperaba encontrarme con el Sr M, pero en aquel momento no estaba allí por asuntos personales, según me comentó el mayordomo. Pero para mi sorpresa, y la de los demás invitados, el Sr M nos había preparado un juego. Este consistía en encontrar una serie de objetos escondidos por toda la mansión, por lo tanto el mayordomo repartió una lista de objetos.
Mi amigo y yo empezamos por la planta de abajo, primero, luego en la cocina, a continuación el comedor, seguidamente la sala y finalmente el invernadero. En total encontramos 12 objetos, pero todavía no habíamos terminado. Quedaba la planta de arriba. Tras subir las escaleras, entramos en una habitación. Estuvimos buscando por todos los rincones, pero no encontramos nada, bueno, nada de la lista, pero sí una llave con forma de calavera. Nos pareció muy extraño, pero aún así la guardamos. Más tarde, encontramos una puerta con un candado. Esta coincidía a la perfección con la llave que encontramos anteriormente, así que abrimos la puerta. En el interior se hallaba un largo pasillo y en el final un espejo. ¿Qué extraño no? De repente, se iluminó una figura, era una figura humana. Asustados decidimos irnos lo más rápido posible pero repentinamente esta se abalanzó sobre nosotros. Por suerte conseguimos escapar sanos y salvos. Aturdidos por aquel suceso, bajamos las escaleras y volvimos a la entrada. Allí nos encontramos nuevamente con otros de los invitados, pero sorprendentemente no parecían ellas, se comportaban de forma extraña. Entonces recordamos aquella figura y dimos por hecho que la mansión estaba embrujada y que la figura era uno de todos los espíritus que habitaban allí, los cuales querían poseer nuestros cuerpos y la de los demás invitados. ¡La invitación era una trampa!
Ya tenemos en la biblioteca los cinco primeros volúmenes de la serie Zapatillas rojas. En esta saga Lucía, Frida, Bea y Marta son inseparables, siempre lo han sido y siempre lo serán. En cada aventura deberán enfrentarse a difíciles noticias y desafíos que resolverán a lo largo de todo el libro. Las cuatro amigas decidirán fundar un club que les permitirá estar siempre unidas.
Mujeres al borde de un ataque de nervios es una de las películas más vistas de Pedro Almodóvary una de las más famosas del cine español. Tuvo un éxito enorme, tanto de crítica como de público. Se llevó 5 premios Goya de los 16 a los que optaba, entre ellos a Mejor película y Mejor Actriz, premio que fue para Carmen Maura. La gente en la calle se enamoró de los personajes, de la trama, del vestuario, la música… Arrasó en España y fuera, y logró una nominación al Oscar en el apartado de Mejor Película Extranjera. En esta misma categoría sí ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York. ¿Qué te ha parecido a ti?
«Dicen» (They say) es un cortometraje dirigido por Alauda Ruiz de Arzúa en 2011. La directora de la excelente «Cinco lobitos» se centra en este cortometraje en el acoso sufrido por sus dos protagonistas principales, Brandon Carlino y Kayla Brown, que sobreviven en su instituto rodeado de un acoso continuado. El trabajo de Ruiz de Arzúa pone el foco en estos dos personajes y la imagen que ellos mismos tienen de su situación. Esta suerte relato disociado que se vertebra a partir de la voz en off de los protagonistas y cómo se ven desde fuera.
El corto posee una narrativa audiovisual ágil que mantiene la tensión del relato al cargar todo el peso sobre las circunstancias de ambos protagonistas y señala claramente las formas de acoso que se pueden ejercer de manera impune desde una posición de dominio de los los acosadores, además de los testigos impasibles de tal situación de bullying.
A continuación dejamos el cortometraje íntegro en vimeo:
¿Qué significa estar solo? ¿Cómo nos conectamos con otras personas? ¿Qué papel juega la tecnología en nuestras vidas a la hora de conectar con otras personas? ¿Qué tipo de relación se establece? La obra de Olivia Laing, La ciudad solitaria (Aventuras en el arte de estar solo), parte del momento en que se mudó a Nueva York, tras una ruptura sentimental, y se encontró habitando la soledad diariamente.
Parte de una interesante apreciación y abre este ensayo narrativo con preguntas muy interesantes. No obstante, a medida que avanza la obra todo se desdibuja o pierde el foco al nutrir el relato de las soledades de grandes artistas como Edward Hopper, Andy Warhol o David Wojnarowicz.
Pienso que pierde el foco porque, más allá de lo interesante de las biografías de estos personajes, a mí lo que más me interesaba eran las preguntas con las que abre el libro y con las que inicio esta reseña. Es algo que aparece y desaparece de la narración sin llegar a concretarse en ningún momento.
Me parece especialmente interesante cuando Olivia Laing habla acerca de la soledad como un mal que se lleva de manera vergonzosa y que el resto de personas que rodean a la persona solitaria se comportan de manera casi animal (no somos más que eso), que con solo olerla, detectarla o intuirla, se da de lado al solitario, al marginado, al diferente y se produce el ataque o aislamiento. Además, recurre a opiniones científicas que llevan a plantearse el tema de una manera más inherente al ser humano. Igual que detectamos el peligro, la soledad es algo que hay que sortear, la propia y la de los demás.
Mucha gente pensará que cuando habla de Hopper, necesita tener su cuadro delante para saber de qué le está hablando. No obstante, a mí me encanta que me relaten un cuadro. No he mirado ni uno solo de este artista durante la lectura del libro y eso no ha limitado mi experiencia. Podía imaginar y convocar en mi mente esas escenas de Hopper, esas barras de bar, esas cristaleras inexistentes, esas escenas solitarias, esa luz del atardecer o ya en noche cerrada. Esa falta de expresividad en algunos personajes donde recrea la soledad, lo fuera de la sociedad que él y sus personajes se encuentran.
Por mencionar otro artista, algo que me ha sorprendido es la visión que ofrece de Andy Warhol. No conozco bien su figura ni su obra, pero me ha revelado un personaje extraño, acomplejado, enfermizamente tímido… pero con ansia de estar en el foco para suplir algo que no le viene de serie. Ese algo que no le viene de serie es disfrutar de la compañía de otra gente, ser consciente de que hay otras personas a su alrededor y las ve realmente. Esa carencia de empatía casi patológica, esa imposibilidad de disfrutar de la vida y estar permanentemente aislado debido a una vulnerabilidad genética.
El arte se supone que en este ensayo revela la verdad de lo que está sucediendo a sus creadores, pero no creo que la experiencia sea del todo satisfactoria para el lector. Es entretenido, se lee bien y la prosa es fluida, aunque de vez en cuando te lleve a terrenos que no el lector no sabe muy bien por qué los está transitando.
Las ganadoras del concurso de este año son estas alumnas:
Andrea Cordero Pájaro (1º ESO-A) con «Me comeré el mundo»
Loreto Iglesias Castillejo (1º ESO-B) con «En tus pesadillas»
Laura Muñoz Caballero (1º Bachillerato A) con «Malformaciones»
Nos gustaría destacar el nivel de los relatos presentados. Ha habido muchos que nos han gustado mucho, pero por gustos y preferencias estos han sido los ganadores. Esperamos que os gusten y os ayuden a celebrar este Halloween de una manera especial, leyendo relatos de terror y misterio.
Aquí están los relatos y el orden no quiere decir nada. Son tres premios al mismo nivel y con la misma importancia. Comprobaréis ahora lo que nos ha gustado de cada uno de ellos.
Lejos de la costa y los turistas, durante un verano particularmente caluroso en la isla de Tenerife, se narra la realidad obrera y la relación de dos amigas, colmadas de sentimientos de toda índole. Escrito en un lenguaje oral, canario, generacional y contemporáneo, este es un libro disruptivo y hermoso.
Panza de burro, el libro de Andrea Abreu relata el inicio de la vida en la preadolescencia de dos niñas protagonistas: la narradora (cuyo nombre desconocemos) e Isora, el objeto de la amistad y fascinación de la protagonista. No solo hay cabida para esos sentimientos, también se entrelaza la inseguridad, el miedo, la violencia, la inconsciencia en un entorno hostil… Todo ello relatado fenomenalmente por una escritora que carga uno de los pilares fundamentales en la oralidad canaria y la poesía.
Es muy frecuente que entre lo asqueroso, lo mundano, lo vulgar surja lo hermoso, la belleza, la poesía. Y esto es porque todos nos merecemos una historia, todos todas y todas nos merecemos ser contados.
Precisamente de esa poética que destila el libro de Abreu surgen imágenes poderosas (a la hora de describir un ambiente y entorno hostil) y esencialmente la narradora convoca en el espectador una retahíla de imágenes que encienden la solidaridad con las niñas y se alinean con su entorno. Del mismo modo que la narradora deja ver su situación personal para que el espectador complete la denuncia que parece estar enarbolando una niña de diez años: la precariedad laboral de quienes trabajan por y para los turistas y la consecuencia que tiene en su vida, que no es otra cosa que estar privada de sus padres (que son quienes deben cuidarla). Así la crudeza del relato se ve amplificada porque son dos niñas solas que reaccionan a un entorno violento como buenamente pueden, con inconsciencia, resiliencia y a veces temeridad.
Me ha sorprendido, además de la poesía, esa ruptura con la norma del español tan desprejuiciada para mostrar los giros canarios y que la protagonista remolque la historia sin complejos, de manera limpia, inocente y sin ambages. Romper la norma del español y reflejar el habla de una zona es maravilloso cuando accedemos a este tipo de literatura que descentraliza las historias y las ubica claramente en un contexto real, sin trampa ni cartón. Abreu lo tiene claro y el mensaje llega. Nadie habla mal. Sonamos justo así en Canarias (o al menos en esta isla). Es una opción política que consigue saltar ese límite tan importante, el de todo lo que durante años y años se ha impuesto como normativo y era un peaje a pagar sí o sí.
Pienso en la novela como el acercamiento inocente a una fascinación, a un primer amor que no se define hasta muchos años después. Lo que siente Shit no tiene un nombre claro. Las primeras experiencias se dan entre amigas y es mucho más limpio y natural que con los chicos. Abreu introduce también una primera experiencia de la protagonista con un chico, en clara alusión a las violaciones que no se nombran como tal hasta que la mujer no es consciente de lo que ha sucedido.
En paralelo, también conocemos al personaje de Juanita Banana con identidad fluida. El niño que no encaja y que recibía toda la violencia por parte del mundo adulto y de los niños. Las niñas lo integran pero incluso cuando Isora o Shit están cabreadas le llaman «Juanita Banana de mierda» y él se siente fatal, lo peor, y amplifica esa sensación violenta y de soledad indecible cuando su espacio seguro también se vuelve hostil.
Thelma Dickinson, un ama de casa de vida vacía y anodina, está casada con un cretino detestable que la trata como a una niña. Por su parte, Louise Sawyer trabaja como camarera en una cafetería y sueña con que su novio Jimmy, que es músico, se case con ella. Un fin de semana deciden hacer un viaje juntas en el coche de Louise para alejarse de la mortal rutina de sus vidas y de todas sus frustraciones. Sin embargo, su escapada, que prometía ser divertida y, sobre todo, liberadora, acaba siendo una experiencia llena de episodios dramáticos. (Fuente: Filmaffinity)
Me gustaEl evangelio de Elisa Victoria porque refleja la crisis en una joven que está acabando la carrera y a la que permanentemente le asaltan dudas, las mismas que a cualquier persona adulta. Todas esas dudas que erróneamente crees (y siempre te dicen) que con el tiempo de disiparán. De hecho, las dudas que se plantean la acompañarán toda la vida e influyen de manera decisiva en su manera de ver el mundo, en las relaciones complicadas que va a establecer, en los silencios, la incomunicación y todo aquello que no tienen por qué llegarse a resolver pero aún no lo sabe.
La obsesión por encajar en el sistema es algo que nos acompaña desde niños y no se va a lo largo de nuestra vida. Se llega a controlar, aprendemos a lidiar con ello, a conformarnos, a saber qué confrontar y qué no, a derribar muros y otros dejarlos intactos. Por eso, situar la novela en los dos tramos de la etapa educativa me ha parecido un acierto. Por un lado, la entrada que simbolizan los alumnos de cinco años de la joven maestra; por otro lado, su salida al mundo laboral al final de la carrera con las primeras prácticas y la primera toma de contacto con el trabajo real.
Me ha gustado mucho El evangelio porque la autora construye un personaje de manera descarnada, sin ambages y haciendo muy pocas concesiones a temas clave que nos afectan a todos, todas y todes. Consigue actuar como espejo de múltiples inseguridades, empezando por el propio cuerpo y la relación con él (y con las demás personas). Aborda el sexo sin complejos ni tabúes y lo hace aparecer en algo que a todo el mundo le incomoda, en una niña de cinco años, así como subraya la masturbación o el aferrarse a una relación tóxica por no estar sola, por encajar sin más. Además, apunta ese amor platónico por su amiga Diana (apuntando una bisexualidad clarísima).
En ese trayecto de un barrio de la periferia al centro, el personaje se ve atravesado por su trabajo precario, la conciencia de clase al haber nacido donde ha nacido y en el seno de la familia en la que lo ha hecho. Habla de situaciones incómodas, bizarras, en algunos momentos delirantes. Especialmente de aspiraciones que no casan con las posibilidades de éxito y una inercia te hace seguir adelante siendo plenamente consciente de esa insatisfacción marcada por fracasos, deseos no resueltos, por relaciones complicadas y la incomunicación, representada por la relación con la madre, de la que es consciente y no hace nada por remediarlo aunque sabe que en el futuro se va a arrepentir. Tal vez porque, como muchos pensamos, todavía hay tiempo.
En definitiva, es esa etapa de adaptación al mundo, marcada por un desasosiego abrumador por descubrir el mundo tal como es y descubrir que la ficción siempre habla de la realidad con una estética que acompaña a los hechos y eso no sucede en la vida real. No está puesta en el escenario, no hay un set que la acoja y la haga mísera pero bonita o entrañable. La realidad es dura, es triste, es violenta, es discriminatoria…
Debes ver el corto y comentar sobre los aspectos vistos en clase.
Un árbol frondoso y gigantesco es mudo e involuntario testigo de la reflexión nostálgica de Fidel Cuba, un hombre de avanzada edad que se cuestiona amargamente la etapa final de su existencia. Su soledad y pesimismo tendrán durante un encuentro inesperado una luz de esperanza, y entenderá que aún al final del camino siempre hay una misión que cumplir.
Lo que el pulpo me enseñó, película documental dirigida por Pippa Ehrlich y James Reed nos cuenta una historia muy tierna y conmovedora entre un pulpo y un ser humano. Una historia producida por Netflix que aporta un aire fresco e innovador a lo que se estaba realizando en este 2020. Una propuesta inusual a la par que emocionante y atractiva. Su estreno fue el 7 de septiembre de 2020.
«Lo que me enseñó fue a sentir… que eres parte de este lugar, no un visitante. Esa es una gran diferencia», asegura Craig Foster, que tras conocer a este cefalópodo, en vez de echarlo a la cazuela y servirlo decidió visitarlo todos los días durante un año. Lo que empezó como un capricho pronto se convierte en una obsesión, y a medida que se gana la confianza de esta inteligente criatura, forman una conexión que va mucho más allá de todo lo que ha experimentado antes.
Tras visualizar el documental, responde a estas preguntas:
a) Secuencia cómo ha sido rodado este documental.
b) ¿Qué es un plano recurso? ¿Dónde se emplean en el documental?
c) ¿Qué objetivos crees que cumple este documental?
d) ¿A qué tipo de público va dirigido el documental? ¿Cómo has llegado a esa conclusión?
María y yo es un largometraje documental español que se adentra en el autismo a través de un caso concreto: el del dibujante Miguel Gallardoy su hija María, de 14 años. La película toma como punto de partida el cómic homónimo, que fue nominado a los premios de mejor obra y mejor guion en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona y galardonada en el Premio Nacional del Cómic de Cataluña.
A veces la historia de los libros de texto, especialmente los de literatura, no se corresponden con la historia real. Se trata de una historia seleccionada por un autor o autores que siguen una canon elaborado por otros autores (en su mayoría hombres) que históricamente han excluido y silenciado sistemáticamente a autoras interesantísimas, en algunos casos brillantes, tanto o más que las figuras masculinas que tanto estudiamos y reverenciamos.
En el documental de «Las Sinsombrero» lo llaman la teoría de los de los puntos ciegos. Especialmente en los libros de literatura que siempre hemos usado para estudiar literatura vienen mencionados aproximadamente doscientos autores. Entre ellos apenas se menciona a cuatro mujeres. Es llamativo, ¿verdad? Parece que la historia se ha contado a medias, necesita completare. Y a eso contribuye el documental y la serie de libros impulsada por Tania Balló.
¿Qué opinas? ¿Conocías a estas autoras? ¿Qué opinas de su recuperación y la necesidad de conocerlas? Te leemos en los comentarios.
El viernes 11 de marzo tuvimos un encuentro con un reconocido escritor sevillano, que a la par es un magnífico conversador y un excelente compañero y profesor de Filosofía en nuestro centro. Nos referimos a Luis Manuel Ruiz, que accedió a charlar con el alumnado de 1º de Bachillerato al hilo de la publicación de su última novela No contaban con mi astucia, segunda parte de Temblad villanos, publicada en 2014.
El 11 de marzo amaneció con tambores, una rica bazucada que se apoderó del Severo y desafió a los elementos para poder llevar a cabo este encuentro que llevábamos varias semanas postergando. Aún así, el buen hacer de las alumnas que presentaron el acto: Adriana Egido, María Rodríguez, Teresa Simó y Carmen Sosa, además de la entrega del invitado, propiciaron que ni la lluvia ni los tambores de guerra hicieran mella en el ánimo del personal.
Luis Manuel Ruiz nos habló de cómo se documentó para la novela, de sus influencias más claras como el mundo de cómic franco-belga, de la alargada sombra de Conan-Doyle en su obra y su célebre personaje Sherlock Holmes, de su labor como periodista y como guionista de televisión.
Con audacia, y sin destripar nada de la novela, fue hablando del título, de la investigadora Esther Béjar, de la proyección personal sobre uno o varios personajes, etc. Un momento muy agradable que contribuía a charlar mucho sobre el tema y más cuando los asistentes se animaron a preguntarle al autor.
Agradecemos enormemente la generosidad de Luis por dedicarnos ese rato, por dar a conocer cómo comenzó su carrera siendo un ávido lector y, por supuesto, por mostrarse tan cercano hacer que nuestro interés y admiración por su obra creciera por momentos.
Aquí os dejamos la entrevista que concedió al Lector Espectador:
El libro llamado “El pequeño Nicolás” trata sobre situaciones de la vida cotidiana de un chico francés. Este libro se compone de 19 pequeñas historias o situaciones a las que este chico se enfrenta durante su infancia. El protagonista de esta historia es Nicolás, un niño un poco travieso, pero que a su vez se esfuerza por mejorar, y tiene un grupo de amigos con los que pasa buenos ratos. En el colegio, generalmente tienen una buena relación con la profesora y con los compañeros en general. Algunas de las historias transcurren en el colegio, otras en su casa, otras en la calle…
En mi opinión este libro es muy entretenido, me ha gustado porque es muy diferente a lo que yo suelo leer, y siempre está bien conocer cosas nuevas. Ya me lo habían recomendado antes, pero no había tenido la ocasión para leerlo. Me alegro de haberlo elegido porque me parece que he aprendido algunas cosas, y también me he sentido identificada en bastantes ocasiones, como ha sido en la historia del fútbol porque eso es algo que me ha ocurrido muchas veces.
Le livre intitulé » Le Petit Nicolas» traite de situations de la vie quotidienne d’un garçon français. Ce livre est composé de 19 histoires courtes ou situations auxquelles ce garçon est confronté pendant son enfance. Le protagoniste de cette histoire est Nicolás, un petit garçon méchant, mais qui à son tour s’efforce de s’améliorer, et à un groupe d’amis avec qui il passe un bon moment. À l’école, ils entretiennent généralement de bonnes relations avec l’enseignant et avec leurs camarades. Certaines histoires se déroulent à l’école, d’autres à la maison, d’autres dans la rue…
À mon avis ce livre est très divertissant, je l’ai aimé car il est très différent de ce que je lis habituellement, et il est toujours bon d’apprendre de nouvelles choses. Il m’avait été recommandé auparavant, mais je n’avais pas eu la chance de le lire. Je suis content de l’avoir choisi parce que je pense avoir appris des choses, et je me suis aussi senti identifié à plusieurs reprises, comme cela a été le cas dans l’histoire du football, parce que c’est quelque chose qui m’est arrivé plusieurs fois.
El lector espectador 